11月2日，“从这里出发——反对阐释”艺术展在中国美术学院美术馆地下实验展厅拉开帷幕。去标签，去作品名，去文字简介……去掉一切观众与艺术作品之间的中介……“从这里出发——反对阐释”艺术家联合画展意在真正呈现艺术，隐退艺术家。

　　打破普通、传统的签到方式，“从这里出发——反对阐释”将签到区变成一件需要每位到场宾客共同完成的作品。每位宾客可以在此留下自己身上某一样物件，或许是头发，亦或是参展的传单，装进准备好的玻璃瓶，留下自己的痕迹，见证观展者的到来，也见证其从这里出发。画展留下什么完全由来宾决定，展览结束后，这也将是一样最庞大的，有纪念意义的作品。

　　每位宾客还可以选择一个面具，让彼此在面具下可以更为纯粹得表达自己，更为纯粹得社交。在这里，脸，不再成为标签。

　　在主持人的温馨提示下，嘉宾聚集，由中国美术学院美术馆馆长宣布此次艺术家联合画展正式开幕!艺术家代表的发言让嘉宾对艺术有了更为深刻的认知，策展人顾家雨 Amber为大家阐述了此次画展的初心所在。而策展人精心布局的惊喜环节更是将开幕式推向了高潮。

　　整场开幕式摒弃了传统浮夸的形式，以轻松互动的氛围进行，，融入自然空间花艺元素，香氛，雨声等元素，让每一位嘉宾从视觉、听觉、嗅觉全方位享受展览。

　　“从这里出发——反对阐释”，画展将地下室作为一个独立的实验空间，这里如同一个容器承载绘画，多媒体装置，现场表演，经纬密布，独具匠心。白杨、蒋非然、、任钊、苏宗辉、孙丁一、王海龙、吴非、许力炜、姚浩九位青年艺术家初次聚首，不着标签，不问姓名，携作品入空间，形成自发的实验场域，为广大嘉宾献上一场别样的视觉盛宴。

　　铺满落叶的地面，与自然的装置装饰进行结合，嘉宾踩在树叶上，簌簌响起，结合背景雨声，让大家全身心投入其中，实现与当下季节及场地原始的工业风顶部美妙融合。

　　在地下室原本的空间格局和部分的废弃工作室内，基于原本的空间(in situ)创作的五感房间，从五感出发，让观看者在沉浸式的体验种，感受内心最真实的自己。从自身出发，体验作品。展览期间，还会有艺术家在空间中动作(行为艺术)，与艺术作品产生联系，与观看者产生互动。

　　策展人旨在创造这样一个平台，给更多的青年艺术家作品重新出发的可能，也让观者回到最原始的阐释与思考。艺术的形式千千万万，不需要条条框框来禁锢，从艺术本身出发，去掉标签，去掉作品名，去掉对作品的固有阐释，每个个体对事物都会有不同的理解，这个理解就是个体对事物做出的阐释。给观者无限的空间去思考，将艺术带入大众。

　　“从这里出发”，从“反对阐释”出发，此次展会将从2018 年 11 月 03 日——11 月 13 日在中国美术学院美术馆地下室展出，“自我发声，回归自我”，给观展人带来一场全新的沉浸式体验。